旧金山女子合唱团推出西海岸首演的GAWLICK/BRECHT "KINDERKREUZZUG"

菲利普-格拉斯的《死神之父》全新编曲全球首演，加上LILI BOULANGER的《PIE JESU》。

2015年2月12日，加州旧金山--五次获得格莱美奖的旧金山女子合唱团将在西海岸首演德国-库尔德作曲家拉尔夫-尤素福-高利克的《儿童十字军》（Kinderkreuzzug，Children's Crusade），该作品基于布莱希特的动人描述，讲述了一群战争孤儿联合起来，共同度过成人冲突给他们带来的苦难，并寻找和平之地的故事。节目由三藩市歌舞团首席指挥Valérie Sainte-Agathe指挥，还将上演菲利普-格拉斯和三藩市歌舞团艺术总监Lisa Bielawa对格拉斯的《父亲死亡蓝调》的全新编曲、艾伦-金斯堡的同名诗集，以及Lili Boulanger的《Pie Jesu》的空灵和震撼。两场演出将于4月17日星期五晚上8点在伯克利第一公理会教堂举行；4月19日星期日下午4点在旧金山圣马可路德教堂举行。

預留票價為36美元，普通票價為26美元，學生票價為18美元。門票可通過以下途徑購買：City Box Office；電話 415-392-4400；網上 www.cityboxoffice.com；或親臨 City Box Office, 180 Redwood Street, Suite 100, San Francisco (星期一至星期五，上午 9:30-下午 5:00)。

SFGC艺术总监Lisa Bielawa说："我们4月的周末音乐会将我们年轻歌手的艺术深度和表现力带到了一个与我们时代息息相关的主题，就像这些故事和作品被创作出来的时代一样：战争和冲突对儿童生活的影响"。"布莱希特的《Kinderkreuzzug》写于1941年，是为了回应他所听到的一个关于战争中的孤儿游牧社区一起走过波兰的故事，在德国-库尔德作曲家Ralf Gawlick优美的配乐下，成为这个节目的基石。我们也听到了艾伦-金斯堡的话语--他在《死神蓝调》（Father Death Blues）中对死亡和死亡留下的人的冥想，他与菲利普-格拉斯（Philip Glass）的佛教合作（由菲利普和我本人为我们的年轻歌手专门编曲）；以及莉莉-布兰热（Lili Boulanger）的《耶稣派》（Pie Jesu），这首曲子是她自己在临终前创作的--她自己只有24岁--在第一次世界大战期间作为护士在战场上照顾受伤的士兵几个月后创作的。

当Bielawa在十几岁时还是旧金山女子合唱团的成员时，她受到了深刻的影响，学习和表演了一部关于儿童战争经历的作品，这对她作为一个艺术家的发展产生了重要影响。"在我的学校里，没有任何一门世界历史课能比得上这次经历的影响：我们多次演唱查尔斯-戴维森的《我从未见过另一只蝴蝶》（I Never Saw Another Butterfly），其中的文字是由特雷津集中营的孩子们写的。当我感受到我们的演唱对这些观众的影响时，在这部情感上要求很高，但又很有人性和表现力的音乐作品中，我对音乐表演的意义有了新的理解，面对社会上一些最令人不安的悲伤，我们作为合唱歌手的角色是多么重要。当我发现高利克的《Kinderkreuzzug》时，我就知道这部作品可以给我们的歌手一个机会，为今天的观众填补这个角色，并加深我们整个社会对我们人类历史及其在我们这个时代的黑暗阴影的共同理解。"

关于Kinderkreuzzug 作曲家拉尔夫-优素福-高利克说："在1933年逃离纳粹德国后的几年里，贝托尔特-布莱希特写下了他最非凡、最严峻的反战诗歌。这场痛苦的反战文学讨伐在一首民谣中找到了最尖锐的表达方式，它以戏剧性的精确性从现实跳到了对同一现实的亲密的个人思考。康德克雷乌祖格》由35个4行诗句组成。布莱希特简单而直接的语调出卖了一种抒情的力量和美感，这种力量和美感源于并展开了一种不加修饰的、偶发的讲故事的风格，而这种风格决不是多愁善感或冷酷无情的。

"Kinderkreuzzug"是一部为童声和小型室内乐合奏的戏剧性康塔塔，包括单簧管、弦乐三重奏（vln、vla、vc）、圣钟和管风琴。故事很简单：1939年，55名战争孤儿从波兰出发，寻找和平的土地。布莱希特的社会政治评论在今天与1941年首次出版时一样具有现实意义和必要性。

"布莱希特所描写的剥夺、匮乏、苦难和死亡并无新意。也没有任何救赎性的寓意隐藏在这一小撮孩子的失落的天真、执着的希望和简单的真诚中。他们既不是烈士，也不是善意的使者，而仅仅是又饿又累的孤儿。他们的困境和悲惨其实很不起眼，也是太熟悉的故事，从过去到现在，每一代人都见证了这样可怜的讨伐。连希望也变得平凡了。其实唯一不平凡的结果就是让这些孩子真正找到一个和平的国度。

"我觉得完全有必要写这首音乐。布莱希特的孩子们仍然在我们的集体良知中行走和受苦。虽然我的音乐也许不能给人带来面包，但却能给他们和我们带来非凡的希望。

关于Ralf Yusuf Gawlick 拉尔夫-优素福-高利克1969年出生于德国Pfaffenhofen-an-der-Ilm，是库尔德人后裔，但从未在他的民族故乡或出生地城市生活过。Gawlick博士曾在北莱茵-威斯特法伦、奥地利、波兰和美国接受教育，拥有加州大学圣巴巴拉分校(以优异成绩获得学士学位)、德克萨斯大学奥斯汀分校(硕士)和新英格兰音乐学院(硕士)的学位。

同样，他的音乐从文学、视觉和音乐景观中汲取灵感，并与之互动，在时间和地点上进行了远行。他的独奏、室内乐、管弦乐、电影和声乐都是通过这种跨世纪和艺术之间的对话来实现的。

通过著名的音乐节、录音和委约，他的作品得到了国内和国际的认可，包括美国作曲家管弦乐团、美国音乐中心、美国作曲家协会、美国作曲家协会、莫尼乌斯科音乐协会、马萨诸塞州文化委员会、海湾布列顿国际钢琴作曲比赛、第一届卡罗尔-希曼诺夫斯基国际作曲家比赛以及最近的红音符新音乐节国际作曲比赛的资助、奖学金和奖项。支持高利克先生作品的团体包括：美国文化委员会、湾区布列顿国际钢琴作曲比赛、第一届卡洛尔-希曼诺夫斯基国际作曲比赛以及最近的红音符新音乐节国际作曲比赛。Gawlick的作品包括斯洛伐克国家爱乐乐团、密苏里交响乐团、波士顿现代管弦乐团项目（BMOP）、美国作曲家乐团、波士顿公民交响乐团、波兰交响乐团、新英格兰音乐学院古典乐团、多特蒙德合唱学院Knabenchor。他们是Gütersloh Knabenchor、Poznan Boy's Choir、新英格兰高音合唱团、Youth Pro Musica、纽约的MATA音乐集、穿红鞋的作曲家、Majestic Brass、Hawthorne和Atma弦乐四重奏以及众多新音乐合奏团和杰出的独奏家。

2003年，Gawlick先生被选为斯洛伐克科西采第一届当代艺术节的美国选手。2004年，为女高音独唱、混声合唱和管弦乐队创作的《Zrodlo》被委托给教皇约翰-保罗二世访问波士顿和美国25周年纪念活动。次年，他的大提琴独奏作品《在世界转折的静止点》被迈阿密ISCM分会选为代表美国参加2005年克罗地亚萨格勒布世界音乐日的六部作品之一。他的作曲作品包括独奏、室内乐、管弦乐和合唱音乐，以及纪念柏林墙倒塌20周年（2009年）的电影纪录片音乐，德国大使馆（华盛顿特区）和波士顿学院委托的音乐。2010年4月，他为二战爆发70周年创作的康塔舞剧《Kinderkreuzzug》进行了世界首演，得到了德国驻波士顿总领事馆、耶稣会学院、波士顿学院以及波士顿和慕尼黑歌德学院的支持。除了2012年6月在德国多特蒙德举行的Kinderkreuzzug欧洲首演，以及2014年8月在波兰举行的二战爆发75周年纪念演出外，2013年4月，他的歌曲循环曲《Kollwitz-Konnex》（...im Friedeniner seände）在科隆Käthe Kollwitz博物馆由女高音安妮-哈里和吉他手艾略特-菲斯克演出。Missa gentis humanæ》是八声部无伴奏合唱团的弥撒曲，最近由Julian Wachner和获得格莱美提名的华尔街三一合唱团首演。Gawlick先生的音乐在国家公共广播电台播出，可在Capstone厂牌和Musica Omnia购买。他目前在波士顿学院任教。

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